吳其育：重新連結事物與世界

文：王柏偉

一直以來，吳其育作品的基本關懷，就在於找尋如何在被技術-資本主義摧毀的廢墟中重建人、事物、動物與世界連結的方式。

吳其育所觀察到的世界，與法國社會學家Bruno Latour所描述的現代社會一般，在技術化科學（technological science）與資本兩者的推動之下，不只是人被物化，還跟所有事物一同在資本最佳配置與技術理性的考量下臣服於最大效益的經濟邏輯，這種邏輯摧毀了生活世界中原本的混雜性與多樣性，導致生命的蒼白與意義的貧乏，對吳其育來說，藝術能夠為這個世界提供的，是深化生命與意義兩者的豐富性，重新創造人、事物、動物與世界之間的關聯性。

正因為如此，吳其育作品中的背景多是技術與資本推土機鏟過的廢墟，或是進步史觀下有待重建的意義區塊，甚至是日常生活中平常沒有被人類意識投射到的角落。藝術家透過採集拍攝場景周邊的不同逸事，從居民、勞動者、過客、棲息於此的不同種類動物、甚至是鏡子、玻璃、雕像、神像…等等這些事物的視角，以鄉野奇談的手法重新創造一個敘事以銜接不同的觀點，藉由同時呈現這些觀點，讓「被科技理性與資本主義摧毀的世界」這個吳其育作品中主要的對象重新獲得來自不同行動者（agency）之意義網絡，物、動物與人重新共存在這個多樣性世界中。

這種多樣性的世界是一種現代之後的生態系想像，不同物種間的共存邏輯取代了現代時期的排除邏輯，在吳其育的作品中，影像、裝置、聲音所共同創造出來的空間感與劇場感，正是他的企圖，他並沒有打算以革命的方式從整體上翻轉技術與資本世界的結構，而是在一個又一個個別場景的創造之中，觀眾被邀請進入不同的小生境（milieu）。